Šarmanten maj
30. apr - 8. maj / Festival Spomladanski Šarm
9.5. sob / Brazil day - Marco Antonio da Costa, Žiga Šercer delavnice za kitaro in bobne, ob 14h
12.5. tor / Izbor kratkih igranih filmov AGRFT
13.5. sre / Sudoku Killer (Ita) koncert & Jazz Jamm
14.5. čet / DidiWa - etno rock
15.5. pet / Simon & The Rusks
18.5. pon / Godalni kvartet Nova
19.5. tor / Junior Jazz Jamm
20.5. sre / Dixy šok band
21.5. čet / Vito Marenče duo
22.5. pet / Soul Jazz & jaz
23.5. sob / Hip-Hop večer
25.5. pon / Akustika: Duo Dediquées
26.5. tor / Junior Jazz Jamm
27.5. sre / Jazz: Metod Banko vocal jazz jamm
28.5. čet / Jasminn Caffe
29.5. pet / No Sailor
9.5. sob / Brazil day - Marco Antonio da Costa, Žiga Šercer delavnice za kitaro in bobne, ob 14h
Marco Antonio da Costa - Guitarist / Singer / Composer / Arranger
Marco Antônio da Costa was born in Natal – Rio Grande do Norte - Brazil. He began playing piano at the age of 5 and studied classical piano until he was 13 years old, then he met the guitar and started to dedicate to this instrument. Since 13 years old he started to do musical works in Natal, his home city, specially with the pop rock group “Base Livre”. At the age of 17, he began studying electric guitar with Joca Costa and Manoca Barreto, two renowned and recognized guitarists from Natal.
In 2013 he founded his " organ trio" , with the organist Rob Bargad from USA, the drummer from Brazil Matheus Jardim and with participation of the Austrian organist Fabian Supancic . In 2014 Marco completed his master's degree in Jazz Guitar at the University of Music and Dramatic Arts Graz. Marco Antonio da Costa has participated as a musician or arranger on many projects , Cd productions and tours, with the following artists : " Diogo Guanabara & Macaxeira Jazz "; " Antonio de Pádua "; " Zvezdana Novakovic "; " Liz Rosa "; " Erick Von Sohsten "; " Natalie Krainer "; " Katja Cruz "; " Camila Masiso "; " John Hollenbeck "," Don Menza , "" Fay Claasen , "" Miguel Zenon "," KUG Jazz Orchestra", " Jatobá Latin Big Band ";" HGM Jazz Orkestar Zagreb "
Žiga Šercer - Percussion
Born and raised in Slovenia he started playing classical piano at the age of 8, which gave him a good ear for rhythm and the feel for melody. But it wasn’t until much later, at the age of 20, that he discovered the amazing world of percussion. What started as simple jam sessions in various venues in Slovenia transformed his perception of music completely. Different drums and different sounds and rhythms they produce gave him a glimpse into the pulse of his own body.
Currently he works with bands and projects like European Symbolic Orchestra and Terrafolk, Aritmija, DidiWa, Lastovka, Ida Meidell Blylod, Shamballa… as well as establishing a samba group of his own called Sherzer Brigade.
◬ Na začetek
12.5. tor / Izbor kratkih igranih filmov AGRFT
Ker gre za prvo filmsko projekcijo v baru Prulček, smo za vas pripravili poseben filmski izbor. Dobro uro trajajoča projekcija kratkih igranih filmov Akademije za gledališče, radio, film in televizijo (AGRFT) bo razkrivala študijska dela, začetke filmskega ustvarjanja izbranih, sedaj že uveljavljenih in mednarodno nagrajenih slovenskih filmskih režiserjev. Vstop prost!
◬ Na začetek
13.5. sre / Sudoku Killer (Ita) koncert & Jazz Jamm
Antonio Raia - sax
Giacomo Ancillotto - chitarra
Caterina Palazzi - contrabbasso
Maurizio Chiavaro - batteria
Five years after her Sudoku Killer band’s debut, double bass player and composer Caterina Palazzi is back with new album "Infanticide" (released by AuandRecords), and a 50-date tour in Italy, Norway, and the U.S.
This provocative, unconventional work recalls such a milestone as "Incesticide". An intentionally strong title inspired by Nirvana, both musically and emotionally. In Caterina Palazzi's own words, Infanticide «is meant as a virtual murder of the childhood vision of the world, with the good guys as winners and the bad guys as surrenders.» It's the loss of pure, playful ingenuity, that makes room for a troubled, often bitter maturity. All this reflects into the album deeply electric, breath-taking tracks.
Compared to her previous work with the same band, this album seems to be set in a North European soundscape, and the quartet members' background arises in a delightful mix of jazz, psychedelic rock and experimental music.
As a sort of inner tradition, the second work title anticipates what’s next: the third album will focus on the bad guys in Disney movies. An eternal "flash forward", started with "Sudoku Killer" – with both its literature-inspired characters and a title that anticipated this second album, the first work was inspired by the popular Japanese logic game, whose conceptual rules can be easily found in "Infanticide."
Caterina Palazzi has filled all of her five tracks (four of them being made of three parts) with electronic effects – notably Giacomo Ancillotto's distorted guitars and Antonio Raia's sax experimental approach, besides the leader's own bass lines and Maurizio Chiavaro's drumming. Skillfully handling her jazz sensibility, as well as post-rock, noise and film music, Caterina Palazzi's gift as an (award-winning) composer is more and more evident, and totally aimed at finding new music paths.
◬ Na začetek
14.5. čet / DidiWa - etno rock
Vesna Godler (vokal),
Rok Tomšič (el. kitara),
Tilen Stepišnik (el. kitara),
Žiga Šercer (bobni)
Gregor Solce (bas kitara)
DidiWa glasba je iskrena glasba. Je tvoja osebna glasba. Nežno sramežljiva, a priložnostno prav divje damsko prevzetna. Glasba, ki te najde, če le ti najdeš njo. Ki te začuti, če čute ji odpreš. Ki te močno objame, a ti pusti dihat’. Daje se vsem, a jemlje si jo vsak posebej. Z veliko zajemalko ali majhno žličico. Nikoli je ne zmanjka. Ne bremeni je emšo. Ona ti je zvesta, ona gre s tabo na sprehod. Je glasba, ki ve, kje te srbi. Plava proti toku. Je glasba, ki razgalja, a se ustavi pred mejo dobrega okusa. Glasba, ki brez vprašanja premika tvoje noge. S tabo lahkotno stopiclja, te požene v svoboden dir in te takoj zatem nežno posadi nazaj. Je glasba, ki nikoli ne bo sirota. Je babičina, mamina in dekličina. Ona je njena in njegova ter zagotovo tudi moja
◬ Na začetek
15.5. pet / Simon & The Rusks
Simon Urbas - vokal, kitara
Kristjan Buzeti - bobni
Bor Zakonjšek - kitara
Damir Vintar - bas kitara
Julijan Erič - kitara
Miha Erič - orglice
Simon & The Rusks oziroma Simon & Prepečenci so nastali na kantavtorskih temeljih poleti 2013 nekaj tednov pred festivalom Ethno histeria. Simon Urbas, kantavtor, je gonilna sila The Rusks-ov, pomaga pa mu še kar nekaj že kar dobro prepečenih glasbenikov, ki ste jih sigurno že kdaj ujeli v svoja ušesa.
◬ Na začetek
18.5. pon / Godalni kvartet Nova
Mojca Batič: 1. violina
Ana Cotič: 2. violina
Barbara Grahor: viola
Polona Soban: Violončelo
So študentke Akademije za glasbo v Ljubljani in članice NOVA Filharmonije, kjer so se njihove poti srečale in tako v tej zasedbi delujejo že dobri dve leti. Svoj prvenec so preživele brez prask 11. junija 2011 na pročelju celjskega gradu. Da, brez prask. Malo je namreč manjkalo, pa bi ena izmed članic zasedbe skozi odprtino na odru pristala nadstropje nižje.
Novogoriške glasbenice muzicirajo predvsem na raznih prireditvah, otvoritvah, modnih revijah, ulicah, podstrešjih, velikokrat pa popestrijo tudi svecane slovesnosti poročnega dne. Po potrebi tudi počakajo nekaj minut za zamenjavo napačnega cvetličnega aranžmaja na željo neveste. Mladoporočencema uresničijo tudi še tako zahtevne glasbene želje.
Kvartet NOVA se lahko pohvali z izjemno pestrim repertuarjem - od klasike, latinoameriških ritmov, tanga, filmske glasbe do pop, rock ter ciganskih melodij. Ko zmanjka znanih del, pa si priredbe spišejo kar same.
◬ Na začetek
19.5. tor / Junior Jazz Jamm
Večer jazz podmladka
◬ Na začetek
20.5. sre / Dixy šok band
Iztok Pečar – klarinet
Aljoša Pavlič – trobenta
Matija Mlakar – pozavna
Tomo Jurak – banjo in vokal
Čarli Novak – tuba
Jani Šalamon – bobni
DIXIE ŠOK BAND je šest članska skupina prekaljenih in akademsko izobraženih glasbenikov, ki igra legendarno, veselo, zabavno dixieland glasbo. To je glasba, ki prihaja iz mesta New Orleans na jugu ZDA, kjer se je rodila v začetku 20. stol. Najpopularnejši predstavnik te glasbene zvrsti je bil trobentač in pevecLouis Armstrong.
Zasedbo inštrumentov sestavljajo klarinet, trobenta, pozavna, banjo, tuba in bobni. Ta zasedba omogoča tudi nastope brez ozvočenja na prostem (street band).
Skupina obstaja že nekaj let in v tem času so nastopali že na mnogih koncertih, otvoritvah likovnih razstav, promocijah in drugih kulturno – zabavnih prireditvah. Nekaj njihovih najbolj odmevnih nastopov: Poletne kulturne prireditve v Ljubljani, Jazz Lent Maribor, Rock Otočec, Zlatiboben Portorož, TV Slovenija in druge.
◬ Na začetek
21.5. čet / Vito Marenče duo
Vito Marence
Virtuoz kitarskih strun se je izobraževal s 7 let starosti na področju klasične kitare. V času 10-letnega izobraževanja (klasika) pri prof. Anton Crnugelj je sodeloval na številnih državnih mednarodnih tekmovanjih kjer je dosegel eno od prvih treh mest. V zadnjih treh letih igranja klasične kitare je študiral tudi na Srednji glasbeni šoli-oddelek za Jazz in zabavno glasbo pri prof. Aleš Strajnar. Po končanem študiju se je vpisal na Rotterdam Conservatorium, kjer je diplomiral pri svetovnem mojstru flamenco kitare prof. Paco Pena in se udeležil delavnic pri mojstrih kot so Juan Gomaz - Chicuelo, Miguel Angel Cores, Paco Serrano,.. .
Igral je na številnih mednarodnih festivalih po Evropi, sodeloval z Angel Munoz, Nuria Manglano - La Granaina, Silvia Cabeza, Miguel Hiroshi Garcia, Udo Demandt, Jose Ligero, Juan Penas in slovensko maestresso flamenka Ano Pandur.
Predstavil nam bo avtorsko glasbo, zasnovano na tradicionalnih ritmih ter primarnih in unikatnih elementih flamenka.
Andrej Tomazin
Z glasbo se je kot kitarist pričel ukvarjati leta 2000. Nekaj let je igral v rock zasedbi Méndah in ostalih manjših projektih, v času študija etnologije in kulturne antropologije pa se je pričel zanimati za glasbene tradicije afro-ameriške diaspore. Leta 2010 je v Barceloni, pod mentorstvom Ramóna Olivaresa, pričel raziskovati flamenko cajón, hkrati pa ga je Jonas Santana spoznal z brazilskim tolkalom pandeiro, kar je botrovalo poglobljenemu študiju brazilske glasbe v naslednjih letih. Leta 2013 je na temo brazilske popularne glasbe tudi diplomiral in nadaljeval s samostojnim izobraževanjem. Na njegov stil igranja najbolj vplivajo afro-latinoameriška dediščina, flamenko in afriška popularna glasba. Kot tolkalec je sodeloval v več zasedbah in projektih, ki so se žanrsko gibali med balkanskim etnom in neoklasiko ter ostalimi sodobnimi interpretacijami etno glasbe, trenutno pa je najbolj aktiven v etnofuturistični zasedbi Cik cak
◬ Na začetek
22.5. pet / Soul Jazz & jaz
Anja Hrastovšek - vokal
Rok Zalokar - klaviature
Jan Gregorka - bas kitara
Anže Žurbi - bobni
Skupino sestavljajo štirje glasbeniki, dejavni pri mnogih slovenskih zasedbah. Svojevrstno so se lotili jazz standardov, soul in pop uspešnic, disco legend, tudi slovenskih zimzelenih. Skupaj iščejo načine kako predrugačiti pesmi, ki so že velikokrat izzvenele v različnih poustvarjalnih sestavih, in iz njih narediti nekaj svežega.
Z lahkotnostjo, sproščenostjo in suverenostjo bodo zadovoljili tako zahtevnejšo publiko, kot tudi zabave željne obiskovalce.
◬ Na začetek
23.5. sob / Hip-Hop večer
Skova
Sam
Denis Ali
Zala Deželak
◬ Na začetek
25.5. pon / Akustika: Duo Dediquées
Pianistki Kristina Golob in Mija Novak sta začeli svojo skupno pot v klavirskem duu jeseni 2013 v razredu prof. Mihe Haasa. V študijskem letu 2013/14 sta izvedli mnogo uspešnih internih in javnih nastopov.
Marca 2014 sta se udeležili tekmovanja TEMSIG in na regijski ravni osvojili 2. mesto in zlato plaketo, na državni pa 3. mesto, 3. nagrado in zlato plaketo. Prejeli sta tudi posebno nagrado žirije za najboljšo izvedbo skladbe slovenskega avtorja (M. Peternel Trijepsihotiki).
V istem letu sta kot nagrajenki sodelovali na koncertu festivala Allegro Giovanissimo v organizaciji prof. Marine Horak. Novembra 2014 sta se predstavili na srečanju klavirskih pedagogov EPTA v okviru koncerta komornih skupin s klavirjem Akademije za glasbo, decembra pa nastopili na Univerzi v Ljubljani ob podelitvi rektorjevih nagrad.
Kristina in Mija sta trenutno študentki 2. letnika klavirja na Akademiji za glasbo v Ljubljani v razredu prof. Hinka Haasa in se uspešno uveljavljata tudi kot solistki.
◬ Na začetek
26.5. tor / Junior Jazz Jamm
večer jazz podmladka
◬ Na začetek
27.5. sre / Jazz: Metod Banko vocal jazz jamm
Ana Vipotnik-Vokal
Metod Banko-Vokal
Igor Leonardi-Kitara
Nikola Matošič-Bass
Ratko Divjak-Bobni
Metod Banko, pevec, član večih glasbenih zasedb z prepoznavnim glasom, daje glasbi močan in barvit osebni pečat. Angažira se na področju jazzovskih, literarno-vokalnih, etno in šansonjerskih godb. Aktualni projekti v zadnjem času so: Uršula Ramoveš in Fantje iz Jazbeceve Grape, Pesem o morju z Teom Collorijem in Tribute to Billie Holiday z Fake Orchestra.
Večer bo posvečen glasbenim legendam kot so Johny Hartman,Billie Holiday ter Leon Thomas.
◬ Na začetek
28.5. čet / Jasminn Caffe
Urban Logar - kitara
Vasilij Centreih - violina
Duo Jasmine Café je začel nastajati neke februarske noči leta 2011 v takratnem klubu Daktari na Trubarjevi ulici v Ljubljani, ko sta dva prijatelja, sicer že člana drugih glasbenih zasedb (Elabanda, Jararaja, Orkester Mandolina Ljubljana, Aritmija,...), ugotovila, da ju veže naklonjenost do manouche ali gipsy swing glasbe. Proti koncu marca so se zgodile prve vaje, kjer se je določil tudi okvirni program, ki je nakazal, da se duo ne bo gibal le v krogih ciganskega jazza, ampak tudi prestopil njegov okvir. V istem letu so se zvrstili nastopi in koncerti v različnih klubih v Ljubljani in Korčuli, prav tako je duo godel na porokah.
V letih 2012 in 2013 se je polje aktivnosti razširilo na sodelovanje z agencijo Intours, pri kateri poskrbita za kulturni program v okviru kongresov, ki jih organizira. Za zaključek te kratke zgodovine naj morda omenim, da so se v zadnjem času pojavile želje po ustvarjanju avtorske glasbe, ki pa še čaka na luč sveta
◬ Na začetek
29.5. pet / No Sailor
James Iris - vokal, kitara
Lloyd Betsworth - bas
Jelena Ždrale - violina
No Sailor is the moniker of American singer/songwriter Kieran Garvey and his five piece folk band. Their debut album, Anchor Broken Free, is rife with stories of spoilt love, fickle romance, and anthemic heartbreak. Recorded over two years, and in three countries - Slovenia, Scotland, and America - the album was carefully crafted with acclaimed Glasgow producer Paul Savage. The ultimate result of their labour is a collection of delicate, powerful, and achingly honest songs.
The album tastefully balances humour and sorrow. Songs like "Rock, Paper, Scissors," "Houdini," and the playful single "21 Rules" - which outlines Casanova's dearest advice - show us Garvey's sense of humour, while songs like "Wedding Cake," "Absurditty," and "Anchor Broken Free" ground us in confessional narratives.
To reduce them to a metaphor: No Sailor is the sonic equivalent of a flea market oil painting - rustic, delicate yet robust, and serenely beautiful.
◬ Na začetek
